El café humanista

Hemos colocado la primera piedra performática del
mundo, en las obras de Madrid.
Para un espacio de espíritu más artístico, creativo y
mágico.
Para denunciar esta brutalidad social de ruido,
cemento y ladrillo.
La falta de seguridad en una arteria vital y de
pensamiento en la persona por parte de los
responsables políticos.

MUDANZA de PIEDRA
mudanzas contemporaneas.
besos
ignacio galilea.



Felicidades a los chicos de mudanzas contemporáneas por esta original acción creativa y noviolenta!El café humanista

"Había una vez un lugar en el mundo donde todo era de caramelo y nada era lo que parecía... Un lugar donde era importante elegir a la persona con la que compartir tu viaje, donde Caperucita invitaba al lobo aprendiendo a ser Caperucita, y donde Dafne se vestía de árbol y jugaba al escondite. Un lugar donde una chica era ecologista pero sufría alergia al polen de colores, donde sólo había dos estaciones que buscaban con su mirada a la más bella primavera, donde no había aliento para el desaliento y donde los adultos estaban atados a la hora de divertirse como niños. Un lugar donde un vestido bonito no podía ser vestido y donde las mujeres se encerraban a disfrutar en sus propios paraisos, y donde para evitar niños no deseados, bastaba con esquivar a la cigüeña, donde en la ebriedad se alcanzaba la sonrisa, a pesar de la amenaza donde la admiración por un artista era un placer al que atarse, donde la tentación era evitable con una mirada, y donde los bienes materiales se construían como un castillo de arena, y en un instante desaparecían y tampoco importaba. Un lugar donde se podía admirar con placer lo que más te gustaba. Un mundo de sabores brillantes, de colores sabrosos, donde las personas aparecían y desaparecían, mientras contaban historias.
Un lugar en el mundo lleno de caramelos para el alma"













Jorge Hernández expone estos días en:

España: Madrid- Hasta el 28 de febrero
Feria de Arte de Flecha (Centro Comercial Arturo Soria Plaza)

Bélgica: Bruselas- en La Galerie, rue Vanderlinden 65.

Jorge Hernández

Bulevar del Agua 44, estudio.
21100 Punta Umbría, Huelva. Spain

Tel: +34 627 50 39 50
e-mail: hernandezjorge7@hotmail.com

El sitio Web del artista: www.jorgehernandez-estudio.com

Exposicion de pinturas de Manuel Cervera en el Centro de Arte Tona Calderon

El Centro de Arte "Tona Calderon" presenta la exposicion "Are You sure?" del pintor Manuel Cervera.

La exposicion se inaugurara el Jueves 1 de Febrero a las 19.00 y podra ser visitada hasta el 28 de Febrero, de Lunes a Viernes, de 17.00 a 20.00 h.
En ella se pretende dar a conocer una muestra de la obra del artista.

En esta muestra se invita al espectador a reflexionar sobre los canones establecidos de belleza.

No dejeis de venir a la inauguracion.

En centro se encuentra en:
C/ Dr. Sumsi, 26
46005 Valencia

Para contactar con Tona Calderon podeis llamar al: 607-852919 o bien al: 96-3442547

Besitos a todos.
Os esperamos.

Descargar cartel en pdf

Web de Manuel Cervera

UN RIGOR PARA LA INTENSIDAD

Por Luis Bravo

(extractos de la entrevista)

(...)Sus reflexiones sobre la poesía fueron de una coherencia tal que por momentos pareció difícil sacarlo de su discurso. De igual manera el encantamiento resultante llevó, en este caso, a dejar de lado las preguntas puntuales para dar curso a una síntesis de la conversación mantenida, a la que sólo se le fueron agregando algunos subtítulos. Así el poeta fue exponiendo con particular lucidez los aspectos más sobresalientes de su experiencia con la palabra y el hecho poético.

(...)

El místico, el visionario, el pensador: la experiencia poética.


Siempre es un instante, un instante de plenitud, lo que nos señala o nos sitúa con los ojos abiertos en la realidad más suelta, más ilimitada.

La recuperación del instante, la captación del mismo, el viejo sueño de los grandes creadores que a veces uno tiene la pequeña y humilde sospecha de que consigue recuperar. En esa tarea de entrar en lo indecible, hay alguien que está cerca de la tarea poética, es el místico. En su rara y singular experiencia interior y de comunicación con el universo de las cosas, el místico a veces se pregunta si vale la pena seguir hablando, o si el silencio es mejor. Pero es posible observar que son pocos los místicos que no retornan en algún momento a la tierra de todos, para dejar dicho, aunque sea algunos balbuceos de lo que han creído ver y vivir. Y cuando vuelven casi siempre eligen la poesía para decirse. Porque la poesía es justamente la vía para expresar lo inefable. En el poema pueden quedar algunos pedazos, fragmentos que nos transmiten a veces mensajes inesperados. Esto también se empalma con lo que decía Rimbaud, para quien el poeta no es profeta, en el sentido de alguien que anticipa las cosas, sino que cultiva la visión verbal y eso lo lleva un poco más allá, acostumbra a que la mirada se vuelva "visión". Aquí es donde entra a jugar un papel fundamental la imaginación, que descubre resortes insospechados en todas las cosas.

Pero razón e imaginación no agotan todavía el repertorio de los recursos que mueven y hacen el poema. Así como hablé del cuerpo podría hablar de los sentidos, en aquello que decía el poeta inglés William Blake acerca de que si accediéramos a las puertas de la percepción la realidad se tornaría infinita. Pero hay una cosa que me parece importante en todo este planteo y es que el poeta y los lectores durante bastante tiempo estuvieron acostumbrados a que lo principal fuera la efusión. Yo tengo la sensación de que se ha desconfiado de la presencia de la inteligencia y de la razón en el poema y pienso que es un error. Pienso que también lo intelectual juega con intensidad en la escritura. El poema no es un delirio más o menos configurado de búsquedas caprichosas, sino que mucho de lo que entendemos como pensamiento es uno de los factores principales que hacen a la conjunción de lo que el hombre lleva dentro y es lo que lo hace diferente.

(...)

Leer texto completo


Artículo encontrado en internet por Bernardo Zalisñak y compartido con el resto de participantes del grupo de Investigación sobre el Contacto con lo sagrado, que se reúne todos los jueves en Madrid, para trabajar en torno a la experiencia de silencio.

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Caracas, 22 Sep. ABN (Rosa Raydán).- Este 29 de septiembre cumple 42 años una de las revolucionarias más encantadoras y famosas del mundo: Mafalda.

Nacida en la efervescencia de los años 60, Mafalda es una creación del caricaturista argentino Joaquín Lavado, conocido en todo el mundo como Quino. Según opinan los expertos, con Mafalda, el género de la historieta pasó de lo social a lo psicológico.

Según relata el sitio www.clubcultura.com, cuando comenzó a dibujarse, Mafalda tenía seis años y en marzo siguiente ingresó al jardín de infantes. En los 10 años de la historia, aparentemente llegó hasta el tercero o cuarto grado.

Inicialmente, fue creada como imagen de una campaña publicitaria de electrodomésticos. Sin embargo, la fuerza del personaje condujo a Quino a seguirla dibujando. Su debut fue el 29 de septiembre de 1964 en Gregorio, un suplemento de humor.

Más tarde, Mafalda, sus padres, su clan de amiguitos y su tortuga Burocracia, se mudaron al periódico argentino Primera Plana. En 1965, la tira cambió nuevamente de domicilio y se estableció en el diario El Mundo hasta que éste cerró dos años después.

Esta mudanza se llevó a cabo cuando la mamá de Mafalda estaba embarazada de Guille. La historieta llegó a la revista Siete Días en 1968, con el bebé ya nacido. El 25 de junio de 1973, Quino dejó de dibujar las tiras de Mafalda.

Mafalda, la revolucionaria

Mafalda vivió momentos difíciles durante la dictadura militar argentina. En el 42 aniversario de la caricatura, Quino declaró que uno de los problemas que más sufrió durante su carrera como dibujante fue ese período de censura.

La situación le obligó a buscar maneras alternas para esquivar ese control. Muestra de ello es el caso de la aversión de Mafalda hacia la sopa, la cual, según el dibujante, era una metáfora del autoritarismo militar de derecha que vivía el país sureño, según señala el diario español El Mundo.

Desde el momento de su publicación, Mafalda se ganó la fama de ser un registro minucioso de la clase media argentina de los años 60 y de los episodios que resaltaban en el escenario mundial para el momento.

Sus amigos, Manolito, Felipe, Susanita, Libertad, e incluso su tortuga, Burocracia, fueron guiños hacia los estereotipos de Argentina y del mundo en el momento, retratando diferentes aspectos del género humano.

Mafalda retrató y opinó sobre eventos tales como la guerra de Vietnam, la carrera espacial, el movimiento tercermundista, el asesinato de Kennedy, los derechos humanos, el sexo, la represión, el psicoanálisis, el feminismo y la religión, entre otros muchos.

En ese sentido, uno de los juguetes preferidos de Mafalda era un globo terráqueo, al cual cuidaba como a un enfermo, lo abrigaba y hasta intentó mejorarlo con las cremas de belleza de su madre.

Una de sus frases célebres señala: «El mundo está malo, le duele el Asia».

Compartió su época con personajes tan diversos y célebres como el Che Guevara, Martin Luther King, U-Thant, Juan XXIII y Los Beatles, de quienes era fanática.

En su carta de presentación al dueño del semanario argentino Siete Días, la propia Mafalda comentó: «Los Beatles me gustan por que son muy alegres, están de acuerdo conmigo en muchas cosas, y tocan la música que nos gusta. Ellos deberían ser presidentes del mundo, porque tienen influencia sobre mucha gente de todos los países».

En esa misma carta, Mafalda dijo: «Sobre la paz tengo todos los días pruebas de que, por ahora, es un cuento. Aprovecho la publicación de esta cartita para enviar un saludo a U-Thant. El pobre secretario de la ONU tiene muy buenas intenciones y sería macanudo que le hicieran caso, pero... Pensando en él, comprendo mejor a papá y a mamá».

Tal fue la fama de Mafalda, que el famoso escritor rioplatense Julio Cortázar, al preguntársele sobre la tira cómica, dijo: «No tiene importancia lo que yo pienso de Mafalda. Lo importante es lo que Mafalda piensa de mí».

Por su parte, el escritor y filósofo italiano Humberto Eco comentó en cierta oportunidad: «Puesto que nuestros hijos se preparan para ser, por elección nuestra, una multitud de Mafaldas, no será imprudente tratar a Mafalda con el respeto que merece un personaje real».

Asimismo, el Nobel de literatura colombiano, Gabriel García Márquez, aseguró años atrás: «Después de leer a Mafalda me di cuenta de que lo que te aproxima más a la felicidad es la quinoterapia».

Mafalda a los 40

Para 1973, la época en que finalizaba la historieta, el Canal 11 de Buenos Aires comenzó a transmitir una serie de cortos animados, producidos por Daniel Mallo, donde los personajes de Quino dialogaban.

Esto dio origen, posteriormente, a la película de Mafalda, la cual fue realizada en el año 1979 y estrenada en Argentina en el año 1981. El largometraje fue producido nuevamente por Daniel Mallo.

Se trataba de un montaje de los cortos hechos para la televisión, duraba 75 minutos, y en el año 1982 se estrenó en España con el nombre de El mundo de Mafalda.

Esos mismos dibujos animados, en el año 1985, son doblados al francés, y se transmiten en Francia, Bélgica, Luxemburgo y Canadá. Así lo informa el site www.todohistorietas.com.

Más recientemente, con el auge de los juegos de video, Mafalda es protagonista de un juego para PCs. Se trata de Mafalda Juegos Interactivos, un CD multimedia con software educativo para niños de 4 a 7 años.

El programa brinda una docena de entretenimientos que van desde los recreos mnemotécnicos hasta la identificación de letras y números con dos o tres niveles de dificultad.

Las tiras de Mafalda han sido traducida a más de 20 idiomas, y existen aproximadamente 10 libros con recopilaciones sobre sus tiras, las cuales se conocen en países de habla no hispana como Finlandia, Alemania, Portugal, Grecia, Holanda, Dinamarca, Noruega y Taiwán.

Según refirió la agencia AFP, para el 40 aniversario de la caricatura, se preparó una mega exposición en Palacio de Hielo de Buenos Aires. En ella, se mostró la trayectoria de Quino como caricaturista, la cual data de más de medio siglo.

Quino, quien reside en Madrid, España, se ha declarado en múltiples ocasiones sorprendido por la repercusión que han tenido sus dibujos en países tan diferentes a su país natal como Japón o Estados Unidos.

«Las tiras de Mafalda están sembradas de tópicos argentinos, y siempre me he preguntado cómo pueden entenderlas en otras culturas», aseguró Quino al diario El Mundo, de España.

Lo cierto es que con el paso del tiempo, esta historieta protagonizada por una niña rebelde y tierna, junto a su singular grupo de amigos, se ha convertido en objeto de culto, no sólo en su país natal sino en muchos países alrededor del planeta.

Por su parte, Mafalda, quien más de una vez dijo: «Paren al mundo, que me quiero bajar», dejó las historietas, con la promesa de tomar cartas en el asunto de las guerras.

«Cuando sea grande voy a ser traductora de la ONU. Pero cuando los embajadores se peleen voy a traducir todo lo contrario, para que se entiendan mejor y haya paz de una buena vez».

el espectáculo es el guardián de este sueño
Guy Debord

fui a la Fnac a la presentación de un libro sobre el Humanismo Universal que hacían unos amigos. me gustó tanto que luego en el bar presenté un libro que había sacado de la biblioteca... sobre un místico del diecisiete llamado Jakob Böhme... uno de los primeros que empezaron a pensar a lo grande, precursor de la modernidad... Aurora trata sobre el hambre magnético agudo que sentimos a veces... una suerte de anorexia existencial y tal.

molan las ilustraciones alquimistas y su rollo de mar vivo y paracélsico. parece ser que señaló una clara diferencia entre lo que viene de dios y lo que viene del diablo. lo que viene de dios nos une y lo que viene del diablo nos separa. así de simple.

al final de su vida dijo Marcel que no había solución porque no había ningún problema. en 1965 tres pintores jóvenes, (uno de ellos era Arroyo), se pintaron a sí mismos asesinando a Marcel y luego tiraban su cadáver por una escalera. después un grupo de artistas, (uno de ellos Warhol), lo amortajaban con la bandera de EEUU. Marcel fue a verlo y dijo que no había que hacerles mucho caso. no le hizo mucha gracia.

el arte regional del siglo veinte pasó de entrar de una situación dadá a una situación situacionista.

(una amiga, Kolette, me enseña su web de música en este momento... fantástica! os la recomiendo:

http://love-modernlove.cjb.net



ENVIADO POR : Julius Mirlo

Marcelo era de un guapo desapegado a lo Alan Watts. todo su "arte" cuya raíz sánscrita significa hacer son una serie de respuestas a la pregunta que un buen día se hizo en el centro de su misma intimidad: se puede hacer obras que no sean obras de "arte"?. en esta serie de artículos para el blog de Susan "el café humanista" trataré de desentrañar al más enigmático de los artistas del siglo XX el increíble e inmortal Marcel Duchamp. para empezar valga este chat entre Julius y Luz, donde se trata el tema y se pasa el rato intrascendente:

*Julius dice:

nos hemos conectado casi a la vez...

*Julius dice:

que tal estas Luz?

mluz dice:

qué caballos más guapos..

mluz dice:

estoy mejor cada día

mluz dice:

aún un poco rara

mluz dice:

pero mejor....

mluz dice:

hoy ya he estudiado un rato !

*Julius dice:

si que molan los caballos...

*Julius dice:

me salen cuando estoy romantik

*Julius dice:

estoy escribiendo algo para el blog de una amiga

*Julius dice:

se llama: De marcelo del Campo a la Ciudad



No se pudo entregar el mensaje siguiente a todos los destinatarios:

estoy escribiendo algo para el blog de una amiga



No se pudo entregar el mensaje siguiente a todos los destinatarios:

se llama: De marcelo del Campo a la Ciudad



mluz dice:

eh!

mluz dice:

dónde andabas?

*Julius dice:

me caí

mluz dice:

ya somos dos....

mluz dice:

jajaajaj

*Julius dice:

si te dicen que caí

*Julius dice:

pues nos levantamos y ya está

mluz dice:

eso eso

*Julius dice:

estaba escribiendo algo para el blog de una amiga

*Julius dice:

"De Marcelo del Campo a la Ciudad"

*Julius dice:

trata de Duchamp

*Julius dice:

un artista muy interesante

mluz dice:

no lo conozco...

mluz dice:

conozco a Dupont

*Julius dice:

se murió en 1966

*Julius dice:

el del mechero?

mluz dice:

pero ese hacía ratios financieros!

*Julius dice:

Dupont... de qué epoca

*Julius dice:

ratios

*Julius dice:

para pasar el rato

*Julius dice:

donde esté la leche

mluz dice:

eso mismo

*Julius dice:

que se quiten los derivados lácteos

mluz dice:

qué va

mluz dice:

qué va

*Julius dice:

qué va

mluz dice:

a mi la leche no me gusta ni un pelo...

mluz dice:

en cambio el queso y los yogures mevuelven loca!

*Julius dice:

claro

*Julius dice:

yo prefiero la leche de vaca

*Julius dice:

la probé una vez

*Julius dice:

en un pueblo rural total

*Julius dice:

hasta la vaca llevaba boina

mluz dice:

hoy te leo...

mluz dice:

con ánimo enrarecido

mluz dice:

el tuyo digo, parece que estás poco inspirado...

mluz dice:

y eso que los caballos son preciosísimos

*Julius dice:

mi escritura tiene dos tiempos

*Julius dice:

uno inspirado

*Julius dice:

que no es el caso

*Julius dice:

como tu muy bien has adivinado

*Julius dice:

y otro irónico

mluz dice:

yo estoy enrarecida también

*Julius dice:

que es el que me ocupa ahora

mluz dice:

pero ya sabes por qué es...

*Julius dice:

tenemos el ánimo enrarecido

mluz dice:

últimamente he perdido el sentido del equilibrio

mluz dice:

a veces siento que me mareo un poco

mluz dice:

aunque no llego a tener vértigos graves

*Julius dice:

escucha música clásica

mluz dice:

me pasa desde el ataque

mluz dice:

he dejado de fumar y todo!

mluz dice:

ni cervecitas

*Julius dice:

seguro que tus padres tienen Debussy

mluz dice:

no lo sé....

*Julius dice:

embriágate

*Julius dice:

cxon música

mluz dice:

de todos modos me voy a ir a la biblio en breve

mluz dice:

a estudiar un poco

*Julius dice:

es bueno para el oido-equilibrio

mluz dice:

oye

*Julius dice:

si?

mluz dice:

tus enrarecimientos son en serio, verdad?

*Julius dice:

yo me iré al valle del kas

mluz dice:

donde ?

*Julius dice:

vallecas

mluz dice:

ah claro

*Julius dice:

sucede que me canso de ser hombre

mluz dice:

de todo se cansa uno

mluz dice:

a mi a veces me cansa ser mujer...

mluz dice:

qué le vamos a hacer

*Julius dice:

es lo que trae el género

mluz dice:

exactamente

*Julius dice:

como los caballos

*Julius dice:

con barra

*Julius dice:

están calculando el salto

mluz dice:

no creo.. yo diría que están muy enamorados

mluz dice:

amor interracial

mluz dice:

blancoynegro

*Julius dice:

ella , la yegua, lleva una flor

*Julius dice:

que le ha puesto él, el caballo, con el casco

*Julius dice:

voy a hablar de esto en el artículo

mluz dice:

mola

*Julius dice:

me parece muy imporatantye para entender a Duchamp

mluz dice:

los caballos enamorados?

*Julius dice:

la pose de los caballos

*Julius dice:

si

mluz dice:

es maravillosa no me digas que no

*Julius dice:

sospecho que la gente no entiende

*Julius dice:

lo maravilloso que resultan

mluz dice:

la gente no entiende casi nada

*Julius dice:

vaya

*Julius dice:

no lo puedo copiar

mluz dice:

qué

mluz dice:

por qué ?

*Julius dice:

para el articulo

mluz dice:

por?

*Julius dice:

me refiero a la foto

*Julius dice:

o si?

mluz dice:

creo que si..

*Julius dice:

me he ido a la muestra y parece que si

*Julius dice:

mucho mejor

*Julius dice:

me das permiso para colgar este chateado?

mluz dice:

a que sí puedes?

*Julius dice:

gui

mluz dice:

claro!

mluz dice:

no he dicho ninguna impertinencia, no?

*Julius dice:

imposibol

*Julius dice:

solo dices lindezas

*Julius dice:

si?

mluz dice:

tú que me lees con buenos ojos!

mluz dice:

dónde piensas colgarme?

mluz dice:

colgarnos?

*Julius dice:

buenos miopes e hipermétropes ojos

*Julius dice:

nos colgaremos del museo del hipertexto

*Julius dice:

forever

mluz dice:

ok ferpecto

mluz dice:

eh jules

mluz dice:

te voy a dejar

*Julius dice:

vaya

mluz dice:

aunque no colgado

mluz dice:

me piro a la biblio

*Julius dice:

me rompes el corazónª!

*Julius dice:

ah

*Julius dice:

vale

mluz dice:

ya será menos....

*Julius dice:

dale

mluz dice:

sabes qué los pulpos tienen tres corazones?

*Julius dice:

me dejas helado

mluz dice:

así no habrá manera de matarlos de amor...

mluz dice:

qué chorrada!

*Julius dice:

los cefalopodos son tricardiacos?

mluz dice:

al parecer....

mluz dice:

bueno chaval,... te dejo con besos y abrazos epilépticos

*Julius dice:

por eso se hacen de tres formas

mluz dice:

de qué tres formas?

*Julius dice:

a la vinagreta con mayonesa y ...

*Julius dice:

otra chorrada

mluz dice:

a la gallega!

mluz dice:

jajajja

*Julius dice:

eso!

*Julius dice:

ja

*Julius dice:

besos

*Julius dice:

chao

mluz dice:

lo mismo te digo

mluz dice:

chaochao

mluz dice:

nos vemos eh?

*Julius dice:

nos imaginamos

*Julius dice:

bie

mluz dice:

cuídate julius

*Julius dice:

tu también Luz

mluz dice:

yo haré lo mismo....



NOS LO ENVÍA JULIUS MIRLO

EL SECRETO DE LA POBREZA

(expo. 15 collages sala pinocho Artépolis marzo 06)

estos 15 collages van acompañados de una teoria del arte en una página que paso a contaros siguiendo el método que me enseñó mi Rabino: lo que no, lo que sí y lo que es...

LO QUE NO

mi escritura se encuentra sujeta a la temporalidad... la obra ensamblada a mi vida en un diario desinhibido en cuadernos que se van reemplazando: el último se llama odio lo cuadriculado amo las esferas... la obra es una operación, un ritual efectuado con la conciencia emocionada, el arte como operación mágica para intervenir en el mundo donde las pesadillas son una alitosis de la imagen... vivir para obrar, obrar para vivir, un bucle melancólico donde el caballo blanco de santiago es negro... mi vida desde parbulitos, pasando por el cole, el instituto, la escuela, los cursos, talleres, comunidades, retiros, cuántas horas de vuelo para llegar a unos datos verdaderos, estables y evidentes por sí mismos? datos alegóricos como que el dibujo es la madre del cordero, la palabra una fábula isotónica, el amor una molécula erógena interestelar ue desciende en momentos de bendición y felicidad, el miedo una emoción que nos advierte de peligros reales o ilusorios a nuestro estado afectivo... parto de la existencia, parto del fracaso, parto de la pobreza, la soledad y la muerte...



LO QUE SI

la forma de ser del mundo es plástica... no hay hechos sino conciencia de los hechos... ni voluntad de poder, ni voluntad siquiera de saber, voluntad de conciencia... por eso elaboro un juego de mesa poético dentro de un espacio de reflexión con sofás... papel recortado y pegado sobre cartón con un marco de vidrio industrial... no necesito más para comunicar esa cualidad intangible llamada encanto, aura sacada de reproducciones técnicas, producir la manifestación de lo cercano/lejano original... llegar a los registros de la mente despierta atravesando las cuatro capas de nuestro biotraje, como dirían en el departamento de florituras metafísicas de California... nuestro cerebro es el mejor camello para suministrarnos endorfinas, dopaminas y todo tipo de tropas químicas, en ese trapicheo que se traen psique y eros... el cuerpo y su doble danzando en las edades sensuales, porque cualquier operación por intelectual y abstracta que sea tiene como base la sensación...



LO QUE ES

Ni copernicano ni tolomeo: neocórtex de cien mil millones de neuronas en una espiral de cien mil millones de estrellas dentro de un universo de cien mil millones de galaxias... habrá cien mil millones de universos? solo hay 6 mil millones de habitantes montados en la Nave Tierra, somos muy pocos para poblar un espacio tan infinitesimal. Nos dirigimos a Vega en la constelación de Lira en la nebulosa de Andrómeda... 22 cromosomas, letras del alfabeto hebreo, 22 civilizaciones (esta es la primera en formación a escala planetaria en toda la historia humana), 22 arcanos mayores... ni creacionismo ni evolucionismo: diseño inteligente de una intención fuera del ámbito de la conciencia, que hizo que a las piedras le salieran patas... y qué pinta el arte en todo esto? establecer nuevas conexiones neuronales? el hombre como objeto de investigación de si mismo ha clausurado un proceso de significación. La posmodernidad ha terminado. lo que viene es innombrable. mi pobreza de corazón no puede nombrarlo. un secreto confiado a un grupo por transmisión oral. una experiencia compartida que se pasa como una antorcha olímpica de generación en generación por la liberación de todos los seres en todo lugar...



Julius Mirlo